أونومي يدافع عن التوجه الفني الجريء في نسخة الريميك الجديدة من Ocarina of Time

تحدث منتج سلسلة The Legend of Zelda، إيجي أونومي، بصراحة عن الأسلوب الفني المثير للجدل الذي ظهر في نسخة الريميك الجديدة من Ocarina of Time على جهاز Switch 2. وعلى الرغم من أن اللعبة نالت إشادة واسعة من النقاد، إلا أن توجهها البصري—وتحديداً التباين بين نموذج شخصية لينك المفصل وتصميم الشخصيات غير القابلة للعب المستوحى من فن الدمى—فاجأ العديد من المعجبين في البداية.

في مقابلة مع موقع Polygon، كما نقل موقع VGC، رد أونومي على هذه الانطباعات بالإشارة إلى أن سلسلة Zelda تمتلك تاريخاً طويلاً من التحولات الرسومية الكبيرة. وأكد أن هذه التغييرات حيوية، موضحاً أن اختيار أسلوب فني “آمن” أو متوقع يعني ضياع فرصة إحداث تأثير دائم على اللاعب.

فلسفة التوجه البصري

أكد أونومي أن هذه التغييرات الأسلوبية لا تتم لمجرد التغيير فقط، بل للبحث عن “أفضل ملاءمة” لكل لعبة على حدة. وأوضح أنه بينما تتشارك الألعاب المترابطة مثل Breath of the Wild وTears of the Kingdom في هوية بصرية واحدة، فإن الإصدارات المستقلة تتطلب تعبيرات فريدة. وقال أونومي: “إذا كان الأمر متوقعاً، فأعتقد أنك تخسر القليل من الفرص من حيث التأثير على اللاعب”.

ومن المثير للاهتمام أن أونومي أشار إلى أن فريق التطوير غالباً ما يمر بنفس صدمة اللاعبين عند اختيار توجه جديد. ووصف دورة من المفاجأة تليها القناعة عندما يدركون كيف يخدم الفن الجديد الصفات الفريدة للعبة. هذه العملية، رغم كونها “طريقاً طويلاً” أحياناً، تعتبر جوهرية في العملية الإبداعية لدى نينتندو.

لماذا هذا الأمر مهم

بالنسبة للاعبين، يمثل هذا الإصدار “استعادة رائعة” للعبة كلاسيكية، وفقاً للمراجعة التي منحتها خمس نجوم عبر موقع VGC. ويهدف قرار الاستوديو بدمج التحسينات العصرية مع أسلوب فني جريء ومميز إلى تقديم نسخة نهائية لكل من اللاعبين القدامى والجدد على حد سواء.

إذا كنت متردداً في البداية بشأن التغيير البصري، فإن تعليقات أونومي تشير إلى أن هذا الشعور بالمفاجأة هو جزء مقصود من التجربة. اللعبة متاحة الآن على جهاز Switch 2، ويمكن للاعبين أن يقرروا بأنفسهم ما إذا كان هذا التحول في التوجه الفني نجح في التقاط سحر اللعبة الأصلية مع تقديم منظور جديد ومختلف.